第十届北京国际影戏节影戏大家班开讲

　　李安：摸索新的技能让影戏更自由

　　羊城晚报记者 王莉

　　8月25日，第十届北京国际影戏节重磅勾当影戏大家班正式开讲，首位表态的影戏大家是著名导演李安，主题为《东方表达与数字技能》。受新冠肺炎疫情的影响，身在美国的李安以视频连线的形式参加，现场高朋则有《春江水暖》的导演顾晓刚和《喊·山》的导演杨子。

　　时长近两个小时的分享中，李安报告了他多年来执导影戏的感悟，同时表达了对影戏技能、脚本创作、文化融合的看法和等候。他为什么会成为技能流？是什么让他感想狐疑？如何对待院线影戏转投流媒体？一起来听听李安怎么说。

　　谈技能：

　　3D是多加一个视角来打破表达

　　影戏《少年派的奇幻漂流》开启了导演李何在影戏技能规模的摸索之路，但他却说本身其实“和科技一点都没有干系”：“我本来是一个很是老式的影戏拍摄者，全部心思都放在胶片上。拍《少年派的奇幻漂流》时，我不知道怎么去打破原著小说，就有了一个想法——需要另一个空间，多加一个视角来打破。”于是，他开始实验3D技能。

　　这部影戏是他第一次拍数码影戏，交通标牌厂家，也是他第一次打仗到立体视效：“拍到一半时我的感受很糟糕，因为之前依靠、表达、信仰的对象，溘然之间仿佛解体了，不知道该怎么拍下去。”整个拍摄进程中，他就像片中的少年派一样，在太平洋上漂流着，惧怕地但愿找到一个岛：“我必需创新，必需和科技告竣协调，用它和观众相同，把破灭的对象组合起来。”

　　在之后的近十年里，李安只拍了两部影戏——技能规格更进一步的《比利·林恩的中场战事》和《双子杀手》，后者甚至实现了用技能让主角威尔·史女士同年青时的本身同框打架。李安但愿影戏人都能去摸索新的技能、新的表达方法、新的大概性，让影戏更自由：“已往100年，影戏大多是约两个小时、三幕戏、套路式收尾等僵化了的操纵，观众已经看习惯了。我以为此刻可以有更多道路，不管是是非照旧表达形式，各个方面都可以越发自由化。”

　　基于连年来对技能的执着，不少人都以为李安今后拍影戏必然会首先思量技能，但他给出了否认答复：“拍影戏照旧看我想表达什么对象，这些对象在拍影戏之前就已经在我心里，我再用影像把它泛起出来。至于到底用什么技能？就像苹果和橘子不能较量一样，胶片影戏已经长短常成熟的艺术，而数码和3D影戏还方才起步，尚有许多需要做的。”

　　谈创作：

　　影戏要用最直观的影像感感人心

　　尽量一直在技能层面实验和创新，但李安强调：“数码也好，其他形式也好，都是一种前言。而通过影戏怎么表达你的心田？要跟各人分享什么对象？这才是重要的。”

　　李安说，影戏不是要给人解答，而是对自我心田的一种理会，是对日常糊口的调查和表达。“影戏不是在说人生该怎么样，而是把这些对象用影戏的形式诚实地表达出来，让各人配合体验、配合交换、开导思路。”正因如此，李安以为：“我的影戏越拍越狐疑，这是很有意思的工作。”

　　李安的许多影戏都改编自小说，好比《卧虎藏龙》《少年派的奇幻漂流》《比利林恩的中场战事》等等。他认为，改编不便是“翻译”：“我凡是在看小说的时候就已经在想如何做成影戏，我不想只是把文字‘翻译’成影戏，那样不太有意思，并且注定不会很乐成，各人城市以为照旧小说好。”

　　在他看来，影戏不能像小说一样有富裕的篇幅，因此要用最直观的影像精准地击中观众心田的某种感觉。他还分享了本身拍改编影戏的“妙招”：“我大部门改编的小说都只看一遍，保存对它的第一印象。原著有什么冲动我，我就用影戏的方法去表示什么。业界有一个不成文的法则：‘你可以忠于一部小说拍一部烂影戏，可能毁掉一部小说拍一部好影戏。’”

　　李安自称不是一个很有打算的人：“我假如对一个题材感乐趣，不管是原创的，照旧从书中得来的灵感，一般都是当下我最体贴的人生议题以及对社会调查的印象。”至于接下来的事情打算，李安透露今朝正在写一个脚本，同时尚有另一个故事的构想，今后还但愿拍武侠影片，在意境上大概比《卧虎藏龙》更抽象，此刻只但愿疫情赶紧已往。

　　谈行业：

　　影戏革命性时代大概提前到来

　　新冠肺炎疫情给全球院线影戏带来了庞大影响，而互联网平台则迎来了绝佳成长时机，不少原定院线上映的影片纷纷转投线上，尤其好莱坞大片《花木兰》公布上线流媒体平台激发业界存眷。

　　差异于许多影戏人抵抗的立场，李安认为这是必需去接管的现实：“你不能逼着观众进影院，但可觉得他们进影院缔造来由——做他们在家里看不了的影戏。假如你做的影戏和他们在家里看的影戏观影体验一样，甚至还没有后者好的话，就不能怪观众宅在家里。”

　　李安说，在影院里看影戏的群体感和典礼感是无可替代的，他相信互联网无法完全代替影院：“影院的优势很明明，所以你必需要有足够的诱因让观众心甘情愿地走进影院。你只有尽力缔造新的影像、新的故事，缔造观众在互联网平台、在家里没有步伐体验到的观感。作为影戏人，我们要接管挑战，创作出新的作品。”

　　至于疫情对影戏行业的攻击，李安坦言：“影业要回到已往很是坚苦，观众习惯在家里看影戏之后，再归去影院也有难度。所以我们必需创新，交通标牌厂家，必需想新的步伐拍片。疫情会加快影戏改良，革命性的时代大概会提前到来，原来行业在逐步成长，但疫情敦促它走得更快。至于应该怎么做，大概没有人知道确切谜底，但毫无疑问，全新的看影戏的方法会更风行，观众对付题材的需求量也会更大，未来和此刻拍影戏的方法会很纷歧样，大概更靠近动画，也大概会更真实。”

【编辑:孙静波】